Fantasia e immaginazione. Come individuare i percorsi interni che guidano la propria percezione del mondo.

• Weltanschauung e costruttivismo. La visione del mondo come filtro percettivo dell'esperienza "nel" mondo.
• Il disegno e la pittura come espressione dell'interiorità. Punto, linea, colore, simmetria, figura-sfondo come elementi fondamentali di un alfabeto percettivo.
• L'immagine precaria. La visione di sé e del proprio copione di vita attraverso l'immagine fotografica.
• L'installazione e la performance come atti creativi. La comunicazione del senso e l'abbandono dei significati come prerogative principali di un'educazione estetica.
• Il visibile e l'invisibile nell'arte e nella vita. L'osservatore dentro il campo percettivo. Inquadrature e definizioni del campo come atti percettivi intenzionali.

Creazione è ricomposizione.

• Il linguaggio dell'analogia e della descrizione.Il potere dell'evocazione nei linguaggi dell'arte.
• Come progettare l'opera d'arte nella vita. La scomposizione delle parti e la ricomposizione e riconfigurazione di senso.
• Dare spazio al conflitto tra polarità percettive, interne e esterne. Fototerapia e videoterapia come mediatori nel contatto con se stessi e la narrazione per immagini come strumento relazionale.
• Destrutturare, raccogliere e ricomporre le percezioni. L'immagine in movimento nel tempo e nello spazio. Il video come strumento di re-visione dei copioni esistenziali.
• Percepire secondo etica, estetica e logica. 

Vedere se stessi per vedere l'altro. La percezione nella relazione d'aiuto.

• La realizzazione e la rappresentazione di un'opera d'arte. Aspetti personali, motivazioni di senso e scopi sociali della rappresentazione artistica.
• Il lavoro sulla narrazione di sé attraverso l'opera d'arte.
• Progetti visivi e approfondimento dello sguardo relazionale.
• Installazioni e performances